[11-25] 一代国粹大师-梅兰芳 [43P] - 『靓女帅哥』 - 原创地位论坛 | 非商业 | 非盈利 | 技术交流 | 高清影视欣赏 | 字幕原创听译

xiaoqiu

版主

美不胜收版主

UID 4189
精华 66
积分 35
帖子 3462
原创币 8991 YCB
贡献值 2005 GX
原创值 1 YC
活跃值 86 HY
阅读权限 100
注册 2005-10-21
性别：
论坛团队：
状态离线

使用道具

发表于 2005-11-25 21:48 资料短消息加为好友

[11-25] 一代国粹大师-梅兰芳 [43P]

[color=#228B22]
梅兰芳1930年在美国波摩那学院获博士学位后留影

梅兰芳1935年在欧洲

霸王别姬（梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰霸王）
此剧引用了《项羽本纪》中的“力拔山兮气盖世……”等原句，对英雄、美人、宝马精辟咏叹。
1921年，经梅兰芳、杨小楼合作搬上舞台，源于历史，高于历史，美于历史。几代传人，常演不衰，流传至今，不失艺术魅力。
梅大师早年演此剧，根据雕塑、绘画中古代妇女形象设计虞姬的发型-古装头。这种发式比较优美自然，更接近古代妇女的生活实际。

梅兰芳演《霸王别姬》剑舞
虞姬“剑舞”处，趁大王转身窥听楚歌之际，壮烈自刎，大王“哎呀”一声，即告剧终，给仍以强烈的“音容犹在人何在？形影虽亡美未亡”的艺术效果。

梅兰芳演《霸王别姬》剑舞
主要艺术特色是歌舞并重，除庄重、优美、感人唱腔外，他设计舞蹈，深化剧本主题，使思想性、艺术性不断得到升华，他把情绪舞蹈、武术舞蹈同表演舞蹈有机结合。当剧情发展到项羽被困垓下，预感大势已去，愤愤高歌吟叹：“力拔山兮奈若何”时，虞姬见项羽慷慨悲歌为大王饮酒解愁曼舞一回，恰到好处穿插带表演性质较完整的、大家熟悉的“剑舞”，具有较高的艺术欣赏价值。到六十二岁高龄时，他演此剧的剑舞，仍然是身段干净利索，套路层次分明，神情表里如一，技艺娴熟程度令人赞赏，不减当年，美不胜收。与梅兰芳一生合演的霸王各有千秋，如杨小楼的“矮霸王”、金少山的“金霸王”、刘连荣的“架子霸王”各具特色，相得益彰！

贵妃醉酒（梅兰芳饰杨玉环，孙盛武饰高力士）
该剧又名《百花亭》，源于乾隆时花部地方戏《醉杨妃》。描写唐明皇宠妃杨玉环在百花亭子设筵，欲与明皇同饮共乐。久候不至，又悉转驾西宫。羞怒之余，命高力士、裴力士侍奉，自饮大醉，怅然返宫。经梅兰芳加工整理，将原剧本不健康的表演和对白删除，成为艺术精品。后来许多剧种移植。

贵妃醉酒
不同艺术家表演，有不同流派风范，这也是现实主义创作精神的羡学思想。梅兰芳的表演突出杨玉环的“贵”字，着重刻划杨玉环心理上的抑郁；筱翠花（原名于连泉）表演则突出“醉”字，他的艺术处理体现杨玉环的苦闷。

贵妃醉酒
梅兰芳为突出杨贵妃的“贵”字，他心中装“尊严”，表演显“傲气”，贵在“美”字，把杨玉环内在双重心理刻划出来。虽有失宠、凄凉之感，但又不能在太监、宫女面前失态，保持自尊，难度较大。他大胆创造，将花脸身段化为旦角所用。在摆酒自饮时，徐徐长身“扶桌子”，采用花脸一个以示高傲的动作，画龙点睛，使杨玉环的骄奢怨恨而又自持尊贵的心态显得更为突出，丰富了人物形象，增强了人物美感。

宇宙锋（梅兰芳饰赵艳容）
此剧又名《金殿装疯》，为《一口剑》中一折。演出传人甚多，中外观众十分喜爱。剧情简洁，内容丰富。反映秦二世胡亥，荒淫无道，宠信奸权赵高，因皇上赠匡家宇宙锋宝剑事，赵高欲害其婿匡忠一家，胡亥见赵女艳容貌美，欲纳为妃。艳容矢志不从，得哑婢暗示，装疯哭闹，打消胡亥纳妃邪念。
现仅以金殿面斥昏为例，梅兰芳在饰赵艳容时，他慷慨激昂，大胆陈词，约十七句连续念白，妙语连珠，铿锵有力，把赵艳容的形象塑造得更高大，内心世界刻划得更美。记得李渔在《闲情偶寄》中说过：“唱曲难而易，说白易而难。”行家常言道：千斤话白四两唱，小小秤砣压千斤。它就准确地说明了唱腔与道白的辩证关系。道白难在于：高低、抑扬、缓急、顿挫，无腔板谱籍，较歌唱难于掌握。梅先生凭他的功力，念此段有鲜明的节奏感、韵律美，恰如一种富有音乐性的艺术语言，无不敬佩。
在艺术处理上，梅先生还善于利用一切艺术手法表现人物。如小小的“撕鬓”动作，获得难以比拟的艺术效果，表现出赵艳容气急成疯与权势斗争美的心境。

生死恨（梅兰芳饰韩玉娘）
此剧又叫《韩玉娘》，京剧传统剧目，取材于元代陶宗仪《辍耕录》、明传奇《分鞋记》及明人小说《韩玉娘忍苦成夫》等。描写宋金交战时，士人程鹏举与韩玉娘被张万户掳去为奴，并强令程、韩成婚。玉娘劝程逃回故国，张闻知大怒，将玉娘卖给商人瞿士锡。临别时，玉娘拾得程遗失一只鞋留念。瞿怜玉娘遭遇，把她安置在尼庵中，老尼又强令玉娘与一土豪成婚。玉娘逃去，寄居李妪家，纺织度日，程也趁机逃去，投宗泽部下。宗杀退张万户，程相机归宋，以功任襄阳太守，差家丁持剩下的另一只鞋遍访玉娘下落。玉娘见鞋伤感不已，一病不起。鹏举赶至，玉娘与鹏举诀别而亡。

生死恨（梅兰芳饰韩玉娘）
1947年夏，梅兰芳和费穆决定将《生死恨》一剧拍成彩色电影，主要因为此剧不仅思想内容好，戏剧性也强，曾受到观众热烈欢迎。又因梅兰芳已年逾五旬，拍摄此片应视为在抢救艺术遗产。主要演员阵容就是明星荟萃，有：姜妙香、肖德寅、李庆山、李春林、新丽芹、朱斌仙、王少亭、王福庆、何润初等，也可堪称名伶十绝。乐队有：王少卿、倪秋萍、丁燮元等。
该片源于舞台艺术，高于舞台艺术，对唱腔、表演以及场次、灯光、布景、化妆、服装等作了一系列革新。梅先生在舞台、银幕上塑造的韩玉娘的艺术形象，把京剧艺术美学水平提高到了一个新阶段。

游园惊梦（梅兰芳饰杜丽娘，俞振飞饰柳梦梅）
此剧为“临川四梦”之一《牡丹亭》中的两折，是梅兰芳经常演出的剧目之一。其剧情很简单，是描述杜府小姐杜丽娘偕丫环春季游园，在梦中与书生柳梦梅相会的一段故事。

梅兰芳饰杜丽娘，俞振飞饰柳梦梅
梅兰芳在饰杜丽娘这个年届标梅的少女时，时刻把握她有“难言之隐”的分寸，注意刻划出少女“思春困”，而不能成少妇的“思春”。在杜丽娘出场唱的那支[绕地游]里，他以幽怨的表情，优美的身段，娓娓动听的声调，唱出了杜丽娘的“难言之隐”，尤其在“梦回莺啭”、“抛残绣线”、“凭今春关情似去年”等句中，更是刻划入微，唱腔、表情、身段三者浑然一体，真是丝丝入扣、沁人肺腑。每次演出，都获得观众热烈欢迎。

游园惊梦--梅兰芳饰杜丽娘，言慧珠饰春香
1959年11月，北京电影制片厂决定将该剧拍摄成彩色戏曲片，崔嵬任艺术指导，许柯任导演。梅兰芳饰杜丽娘，著名昆曲表演艺术家俞振飞饰柳梦梅，言慧珠饰春香，华传浩饰杜母。朱传茗、方传芸、郑传鉴为艺术顾问。该片拍摄成功，很受观众欢迎。

抗金兵（梅兰芳扮演梁红玉）
此剧是1932年梅兰芳南迁上海后，为宣传抗战思想而集体创作改编的。原为武旦戏，名《抗金山》，又名《娘子军》、《黄天荡》，后由欧阳予倩改编为《梁红玉》。剧情是，金兀术入侵宋朝，韩世忠守卫润州，与梁红玉共约邻镇张俊、刘琦合兵抗金。梁山好汉的后代阮良、黄保、高青等也来投军助战，会战开金山江上，梁红玉擂鼓助战，宋兵王达又引诱兀术入黄天荡，韩、梁等合兵击败金兵，大获全胜。

抗金兵（梅兰芳扮演梁红玉）
该剧由梅兰芳饰梁红玉，林树森饰韩世忠，王少亭饰岳飞，金少山饰牛皋，姜妙香饰韩沿德，刘连荣饰金兀术，肖长华饰朱贵。上演时像一颗“精神原子弹”，震慑敌人，鼓舞全民族士气。梁红玉擂鼓助阵，演得活龙活现，出神入化，充分表现了伟大表演艺术家崇高的爱国主义情操。

天女散花（梅兰芳扮演天女）
此剧一名《天女宫》，是梅兰芳1937年取材于佛经《维摩诘经》的故事加以编演。剧情大致是释加因维摩居士在毗耶大城现身，并生病，命文殊师利率众菩萨弟子前往问候，又命天女去散花。天女离开众香国，遍历大千一回。

梅兰芳演《天女散花》长绸舞
初演时，梅兰芳扮天女，李寿山扮如来佛，李寿峰扮维摩诘，高庆奎扮文殊，李敬山扮和沿，姚玉芙扮花神。此剧梅先生亲自设计两根长长的绸子舞，尤其“云路”、“散花”两场相当精彩。1919年他第一次去日本访问演出，大受赞扬与欢迎，日本人誉为“梅舞”。这里梅大师充分发挥了绶舞的艺术，也是对京剧的一大贡献。故为梅派戏的保留剧目之一。

穆桂英挂帅（梅兰芳饰穆桂英）
此剧是1959年梅兰芳向国庆十周年献礼剧目。也是他晚年的代表作。该剧是根据河南梆子《穆桂英挂帅》改编成京剧，由陆静岩、袁韵宜执笔，郑亦秋执导。颂扬巾帼英雄穆桂英不计私愤，报国为生的爱国主义精神。剧情是：佘太君辞朝，穆桂英隐退，西夏入侵，边关告急。寇准献计，宋王传旨在校场比武，亲选帅才。穆桂英儿子杨文广、女儿杨金花参加比武。杨文广在校杨劈死奸臣之子王伦，夺得帅印。宋王知系杨家后代，命二人携印归家，请穆桂英挂帅。穆桂英见了帅印，感于朝廷对杨家刻薄寡恩，不愿出征。佘太君劝勉以御外侮为重，穆桂英为保卫祖国，誓师挂帅出征。
梅兰芳在这出戏中饰穆桂英。她已不是年轻的穆桂英，而是一个饱经忧患、退隐闲居的妇女，一变而成为统率三军的大元帅。采取前青衣，后刀马旦的处理方法。从主题思想到人物心理活动，直至唱腔设计，化妆造型、身穿足蹬、舞台美术、灯光布置等都要贯串爱国主义这条红线，调动一切艺术手段为这一主题服务。梅兰芳深有体会地说：“像这样扮演身兼两种截然不同的行当的角色，我还是初次尝试。”譬如第五场《接印》中穆桂英手捧帅印高唱：“我不挂帅谁挂帅，我不出征谁出征”的歌词和第八场《发兵》十二句的唱词，从[西皮导板]转[原板]转[南梆子]再又转回[原板]、[摇板]曲调，巧妙变化，充分刻画了穆桂英浩然正气，威武雄壮，决心杀敌，报效国家的巾帼英魂。